RUBBERS INTERNACIONAL

                                                                                                                Para Luis Felipe Noé

                       “Coesto chico va a ésere debocante o presbite” chapurreaba premonitora en mi niñez aquella tía mayor viéndome inclinado ,  con un lápiz en la mano, sobre el hule que cubría la mesa de la cocina en donde colocaba los cuadernos para hacer las tareas de la escuela.  No lo sabían, pero  tal vez ese era un hecho excepcional para la mirada de una familia de campesinos inmigrantes lejanos a los libros y a la escritura.  Perdóneseme que haya caído en la intimidad del recuerdo: mi memoria no me rescata como cura, pero  sí creo que  casi toda mi vida dibujé. Ahora, después de  que aquel niño tanto transcurrió en el tiempo, inserto ya en una alta edad, ¿ sé qué es lo que hago?, ¿puedo afirmar con confiada certeza conocer  que cosa es un dibujo?

                      De modo provisorio digo que un dibujo es la sucesión de puntos construyendo  una línea que visualmente monótona o modulada  juega a sugerir volúmenes y a la representación de formas.O bien,  pudorosa , se abstiene de engañar al ojo respetando la superficie del plano. Logramos  efectuarlo  con tinta, lápiz, pintura,  carbón, etc. encimado en cualquier soporte: una pared, un trozo de papel, una tela, un taco de madera.  Incluso  se le observa como moda  exibicionista  tatuado sobre un  cuerpo o  refugiado por medios mecánicos en la virtualidad de una pantalla. También marcará el dibujo un tizón encendido si lo movemos con rapidez en la oscuridad. Claro que también son dibujos el rastro brillante que dejan las  babosas arrastrándose sobre la tierra, y  el sendero que construye la huella de los pies  en la arena húmeda .  Será  para el adulto el  goce  aniñado por el perfil que el dedo marca sobre un cristal empañado.

                   Es forma que acepta llevar color pero no padece por su orfandad.  Hay veces en que con usura  se apodera  de  la totalidad del plano y por el contrario lo vemos  convertirse en un solo trazo continuo que lo zonaliza compartimentándolo.  Suele ser en su gestualidad la exacerbación expresiva de lo íntimo  de quien lo realiza y también el registro descriptivo e impersonal  de una realidad exterior.

                      Es estructura que conlleva  el pecado de la  propia destrucción. Suele ser,  más de lo que debiera,  cansada composición académica y sin embargo se entusiasma al percibir su ausencia. Es, insaciable,  la razón hambrienta de sentimiento.

                   Proteico, pareciera el dibujo existir  en el campo de la incertidumbre, porque nunca se resignará a solo una definición, inasible a la norma que impone el concepto siempre restrictivo y ordenador. Se exhibirá  ante nuestra percepción   como la reminiscencia  de una respuesta anticipada a la pregunta que alguien se olvidó de formular. Será la supuesta síntesis de unos opuestos que, aunque latentes, no terminarán por fusionarse nunca.

                    Paradojas  que al lenguaje le es imposible resolver. Solamente el acto, la visibilidad de la obra, junto con la introspección,  serán  lo único  capaz de abolir el muro de lo ambiguo sin faltar a la verdad.

                    Sé que al dibujar el latir  de la sangre en mi muñeca no es diferente a lo que sintió aquel homínido ahora remoto  al perfilar  el contorno de su mano con un carbón o una piedra caliza en  alguna pared de roca. Y tampoco será  distinto  el latido  que también palpitará algún día en ese ser aún no concebido  ni previsto por sus padres, al trazar porque sí, arbitrario y egoísta, el signo que todavía ninguno de nosotros imagina .

                   Es la pulsión del dibujo.                                                                                                     

A.S. 2015